Popkomm
2 Tage volles Programm für nur € 10,00!
An allen bekannten Vorverkaufsstellen und an der Abendkasse
Tickets erhaltet Ihr über Eventim und an allen bekannten Vorverkaufsstellen (zzgl. VVK-Gebühren). Jeder Besucher muss sein Ticket in ein Bändchen am Popkomm Ticket Counter am 8. oder 9. September in der Eingangshalle vom Flughafen Berlin Tempelhof (Öffnungszeiten: 10-18 Uhr) oder direkt an den noch bekanntzugebenden Veranstaltungsorten eintauschen.
Preis: 12 Euro
19:30-20:00 MYSPACE RADAR PRESENTS: POLO (GERMANY)
Als Dreier R´n´B Formation bei einer Session gegründet. Anschließend Gigs in Berlin und Umland. Darauf folgend Produktion einer Maxi-CD „Berlin Bound“ (TNT Rec.) welche die Band bis nach England führt wo sie erfolgreich eine Pub-Tour absolviert. Back in good old Germany, Erweiterung zum Quartett und Produktion des Albums „Chickendance“ (TNT Rec.). Die folgenden Auftritte führen die Band quer durch die Republik.
Eines abends, bei einem Gig in Berlin Kreuzberg, trifft die Band auf den aus Florida stammenden Harp-Spieler Mark Tex Bell (Bo Diddley Band) - it was magic from the start. Zusammen mit ihm spielen die Chickenhunters in dem renomierten Club A-Trane das Live-Album „Live at A-Trane“ (TNT Rec.) ein. Dort fand auch das viel beachtete, ausverkaufte Record-Release Konzert statt. Es folgen Gigs in Clubs, Festivals, Motorcycle – Events etc. Während dieser Zeit waren sie bemüht europaweit Kontakte zu knüpfen und siehe da, die Bemühungen wurden belohnt. Die Einladung zum Montreux Jazzfestival 2005 für zwei Gigs war der Lohn. Eine erfolgreiche Ehrensache!
Zurück in Berlin formierte sich die Band neu. Nach einiger Vorbereitungszeit spielt die Band mit einem neuen Producer das Album „Dancin´ on Ice“ (Nightclub Records) ein. The music has changed. Neue Energie, frischer Wind und eine Packung Rock `n´ Roll.
Die Release Party vor vollem Haus, im wunderbaren Quasimodo, war ein „Bombenfest“. Unter Mithilfe unserer musikalischen Gäste, wurde der Abend bis dato zum Highlight der neuen Chickenhunters. Nach diversen Folge- Gigs reist die Band erneut nach Great Britain. Die Chicks treffen alte und neue Freunde, spielen dufte Gigs und fun, fun, fun... (thanks Dave).
Nach dem „Rücksturz“ zur Hauptstadt, entsteht die Fan-CD „Rockingham Rehearsals“.
Die aktuelle Studio-CD "JACK" ist bei HOT ROCK RECORDS erschienen,und wurde wieder im HEADROOM STUDIO recorded. It`s rocking!
Seit weiterhin gespannt auf unsere nächsten Projekte - die unplugged CD und die Last Commander Standing Show!
Die harte Wahrheit ist, dass es eine Million Idioten mit einer Million Gitarren da draußen gibt. Billy
Populus, der Kerl der die Band MILK “verschuldet” hat, ist einer von ihnen. "Ich habe eigentlich nie
ein Lied in meinem Leben geschrieben.” Sagt ein Mann mit einem Portfolio von über 300 Songs. "In
den seltenen Fällen, dass ich schlafe, sehe oder höre ich im Traum Menschen, die mir Musik zeigen
oder vorsingen. Wenn ich dann aufwache, bringe ich diese Songs zu Papier. Eines Tages werd´ ich
wahrscheinlich noch vor dem ´Unterbewusstseins-Plagiat-Gerichtshof´ angeklagt...” Als
selbsternannter “Überlebender des Lebens” verwandelt Billy seine zahllosen, scheinbar völlig
verrückten und doch realen Lebenserfahrungen in Songs.
Mit einer scheinbar nie endenden Reihe von offenen Gitarren-Tunings und kompletter Missachtung
von Konventionen liefern Billy und seine Band MILK eine rohe und ehrliche musikalische Wucht,
die Zuhörer atemlos fragend zurück lässt: “Warum habe ich DAS nicht schon viel früher gehört!?”
Gefunden auf einer Türschwelle in New Orleans, begann Billy ein Leben, das direkt aus einem
Roman von Charles Bukowski entsprungen zu sein scheint. Im mehr als zarten Alter von 16 Jahren
verschlug es Billy nach New York, in ein Zimmer gemeinsam mit einer heroinsüchtigen Nonne...
"Hallo!? Diese Scheiße war verrückt!" So begann die selbstzerstörerische Liebe zwischen Billy
und New York City "Ich lebte so schnell und hart damals. Es ist erstaunlich, dass niemand verletzt
wurde...."
Zusammen mit Bassist Arne und Schlagzeuger Evans, halten Billy und Co. die Dinge nun lieber
einfach. “Ich habe mein ganzes Leben lang Musik gehört, aber das Zeug, zudem ich immer wieder
zurück finde, scheint immer sehr auf Texte und akustische Instrumentierung aufgebaut zu sein.”
In seiner Jugend musikalisch ernährt zu werden von Bob Dylan, Richie Havens, Slayer,
Rachmaninow und Miles Davis - das kann für niemanden gesund sein... Ganz zu schweigen von einer
ebenso ungesunden Besessenheit von DiFranco, Chapman, Amos und O´Connor.
“Ich habe mich eine Nacht mit Bruce Springsteen betrunken... Na gut, eigentlich habe nur ich
getrunken... Wir sprachen über den 11. September... Er sagte mir, dass ich ein Held sei - ich hätte ihm
erzählen sollen, dass er einer meiner Helden ist.”
Wer die Chance bekommt, MILK live zu erleben, sollte sie nutzen. They don´t suck!.
Eintritt bis 24:00 Uhr: 3,00 Euro
ab 24:00 Uhr: 5,00 Euro
Clubnacht Ticket (für 44 Clubs) 12,00 Euro (auch an der Abendkasse) http://www.berlin-clubnacht.de
Der British.Music.Club ist die Indie Pop Disko mit dem meistgeklautem Plakat in ganz Deutschland.
new hypes and favourites of glamorous indie rock and roll verpackt in einem Set, dessen Wiedergabeliste man nicht besser gestalten kann.
Überschwengliche Euphorie, ständige Glückseligkeit & eine immer wieder eintretende Ekstase sorgt für die unermüdliche Malträtierung der Tanzfläche.
Berlin Beat Explosion * Part1 *
60s, Garage, Psychedelic
Live: The Magnificent Brotherhood
DJs: Lolo (SP), Alexander Svensson (SWE), Mr.Optical (GR)
Eintritt: 6€
Auch in diesem Jahr trifft sich die europäische Mod und Garagen Szene wieder in Berlin um dem Sound der 60s zu fröhnen.
5 Bands und 10 internationale DJs sind geladen. Der Eröffnungsabend des Weekenders findet erneut im Privatclub statt.
Berlins Exportschlager in Sachen Beat " The Magnificent Brotherhood" werden das Wochenende eröffnen. Ein Soundgewitter zwischen Garage und Psychedelic , zwischen Seeds und Music Machine und dennoch absolut einzigartig. Wenn alles passt ist bis zur Beat Explosion auch das 2. Studioalbum da. Ein internationales DJ Line Up wird bereits auch am ersten abend am Start sein u.a. Lolo (SP), Alexander Svensson (SWE), Mr.Optical (GR).......
Tickets: 6€
Tickets available at 0179-787 3554 and at the regular opening hours at the Privatclub entry.
"Obwohl viele, viele Bands versucht haben, Gesang in den
Instrumental-Rahmen des Post-Rock einzuflechten, ist es nur wenigen
wirklich gelungen, bemerkenswerte Alben zu erschaffen. Skandinavien
ist seit langem ein Ort, der mehr an vokal-unterstützten-post-rock
interessiert ist, als andere Orte auf der Welt. Bands wie Scraps of
Tape, September Malevolence und Efterklang setzen vermehrt auf die
Prominenz von Gesang in ihrer Musik, und die Samuel Jackson Five
liebäugeln weiterhin mit dem Gedanken. Jedoch sind es Norwegens Youth
Pictures of Florence Henderson, zurück aus langer Schaffenspause, die
allen die Show stehlen. Die Band kehrt zurück in grosser Manier und
bietet ein Doppel-Album von ungeheurer Attraktivität (sowohl
musikalisch als auch die Art der Verpackung) an, dass die Zuhörer
stundenlang unterhalten wird. Youth Pictures hat nichts von ihrem
früheren Post-Rock aufgegeben, sondern hat irgendwie einen Weg
gefunden illusiven Gesang in ihre langen, emotionalen Kompositionen
einzubetten ohne die Gelassenheit zu stören. Das Ergebnis? Nichts
weniger als spektakulär. "
- The Silent Ballet (German translation: Draff Krimmy)
"Although many, many bands have tried to inject vocals into the
instrumental post-rock framework, few have succeeded in creating truly
noteworthy albums. Scandinavia has long been a place that has been
more interested in vocal-supported post-rock than other areas; we've
already seen bands like Scraps of Tape, September Malevolence, and
Efterklang increase the prominence of vocals in their music, and The
Samuel Jackson Five continues to flirt with the idea. However, it's
Norway's Youth Pictures of Florence Henderson, back from a quite
extended hiatus, that is stealing the show. The band returns in grand
gesture, offering a double album of immense appeal (both musically and
packaging-wise) that shall keep listeners entertained for hours at a
time. Youth Pictures hasn't abandoned its previous post-rock
inclinations, but rather it has somehow found a way to slip in the
illusive vocals into its long, emotive compositions without disrupting
the serene balancing act. The result? Nothing short of spectacular."
- The Silent Ballet
Tour De Funk
Funk/Soul
DJs Steven Inch und Johnny Hitman
Eintritt bis 24:00 Uhr: 3,00 Euro
ab 24:00 Uhr: 5,00 Euro
Nach einer längeren "kreative" Pause meldet sich die Tour de Funk zurück, um den Sommer langsam
ausklingen zu lassen. Das den Gästen trotzdem immer noch heiß werden wird, dürfte auch der bekannten
Mischung aus Rare Soul, Deep Funk, Underground Disco und Quality Hip Hop zuzuschreiben sein, die das Pulikum
wie gehabt erwarten darf.
Am heutigen Abend wird Resident-DJ Steven Inch von keinem geringeren als Johnny Hitman vom Berliner Soulkombinat unterstützt.
Timber Timbre stops you. The elements are deceptively simple: a confident, but hushed voice, understated guitar, strings and keyboard flourishes, and a subtle percussive beat. Timber Timbre, led by guitarist/vocalist Taylor Kirk, is haunted by the history of pop music.
Over the course of three records, 2006's Cedar Shakes, 2007's Medicinals, and 2009’s self-titled, Timber Timbre has gained a devoted following with their spellbinding performances at unusual venues around Toronto and more recently supporting Owen Pallett across Canada and his first ever U.S. tour. The years have also marked a rapid progression from dusty, low-fi bedroom blues to the sophisticated, cinematic studio work, and the formation of the band as a true three-piece, with Kirk joined by Mika Posen on violin and Simon Trottier on lap steel, autoharp and synth.
Originally released in Canada in January, Timber Timbre received an international release through Arts & Crafts last Summer. Response to the album has been tremendous, a groundswell building up through genuine word-of-mouth that led to a Polaris Music Prize long-list nomination, the cover of Toronto’s Eye Weekly in July, who declared it, “Album of the Year”, to being named as the “#1 Album of 2009” by the “Cross-Canada Critic’s Poll”, landing Timber Timbre back on the cover of the Eye Weekly, their prediction having come true. The album beat out Girls, Dirty Projectors, The xx and Animal Collective. In the U.S. tastemaker radio stations KCRW in Los Angeles and KEXP in Seattle were quick to jump on board. Timber Timbre performed on both stations last fall, including KCRW’s famed “Morning Becomes Eclectic”. NPR championed the band at SXSW 2010, filming a stripped down performance at the gorgeous Driskill Hotel.
Timber Timbre is a stunning record that captures the listener’s attention with what is there as much as what is not. The sum of the parts, however, is something grounded in a strange place where genre descriptions like blues, country, and folk intersect becoming secondary to the precision of the moods being conjured.
Ólöf Arnalds is an Icelandic folk singer whose solo debut, Við og við was produced by Sigur rós' Kjartan Sveinsson and named Record of the Year in Iceland. eMusic recently named Við og Við as one of the 100 Best Albums of the Decade while MOJO proclaimed Ólöf as "Reykjavik's answer to Kate Bush".
Ólöf's voice has been singled out for high praise as "otherworldly" by The New York Times, "stunning" by SPIN, "remarkable" by the NME, "ethereal" by Vanity Fair and "impossibly lovely" by Paste.
Féloche, der Multiinstrumentalist, der alle Instrumente selbst einspielt, ist die neue französische Musik-Sensation. Auf seinem Debüt-Album „La Vie Cajun“, das in diesem Herbst auf dem Pariser Label Ya Basta erscheint – dem Label, das auch Gotan Project veröffentlicht - hat der Pariser Musiker eine metropolitane Interpretation des Cajun kreiert. Jener frankophonen Kultur, die das Erbe franko-kanadischer Einwanderung im 18.Jahrhundert in den US amerikanischen Südstaat Louisiana bis heute bewahrt hat. Dabei ist Féloche kein Traditionalist. Sein Mandolinenspiel mag als Signifier des Althergebrachten interpretiert werden, mit der Féloche den akustischen Blues und Folk von Louisiana und New Orléans wiederbelebt, der Bricolage-Charakter seiner Musik aber klingt voll und ganz nach 21.Jahrhundert. Féloche nennt seinen Sound „Urban Bayou“ – ein lässiges Gemisch aus ukrainischen Punk und Bluegrass, Reggae-Licks treffen auf französische Chansons, Hip Hop-Beats auf Akkordeonsoli. Und auf „La Vie Cajun“ erklingt sogar die Stimme der New Orleans-Legende Dr.John am Mikrofon. So, wie zu Zeiten der amerikanischen Prohibition Schwarzbrenner mit allen nur erdenklischen Ingredentien versuchten, konzentrierten Alkohol zu produzieren, kreiert Féloche mit seinem Sound musikalisch Hochprozentiges – gereift im feucht-warmen Dampf der Sümpfe Louisianas.
Die Musik von Féloche ist eine einzigartige Mischung aus „Electro-Cajun, Pop und wildem Rocksteady“. Live wird der quirlige Pariser Mandolin-Virtuose und Sänger Féloche von Multi-instrumentalistin (Akkordeon-Trompete-Samples) und Sängerin Léa Bulle, die korpulent und bühnenfüllend die Show dieser energetischen Band mitbestimmt, begleitet, sowie von Christophe Malherbe am Kontrabass.
Album: La vie cajun
Label: Ya Basta Records
Vertrieb: Naive/ Indigo
VÖ: 10.09.2010
Shut Up Club
Indie Pop, Rock, Emo, Punkrock, Britpop, Mixtape
DJ Lutscha
Eintritt bis 24:00 Uhr: 3,00 Euro
ab 24:00 Uhr: 5,00 Euro
Samstag, 25. September 2010
23:30 Uhr Party
ALL IN
Electro / Funk / Balkan / Dancehall
DJ: Jan Pyroman
Eintritt bis 24:00 Uhr: 3,00 Euro
ab 24:00 Uhr: 5,00 Euro
Für jeden Geschmack der richtige Takt
Tanzen ist gesund und um es Euch schmackhaft zu machen, bietet Euch DJ Pyroman ausgewogene, abwechslungsreiche Nahrung für die Ohren.
Gute Musik lebt durch Dynamik und die Fusion der Genres ist die Zukunft. Pyroman wird es heute Abend wieder einmal beweisen.
Seit Ihr offen für die Zukunft?
YOUNG REBEL SET hail from the small North East town of Stockton-on-Tees. The hugely exciting seven piece band have set tongues wagging with some incendiary live shows around the area.
Fronted by Matty Chipchase, all seven members of the band have been friends since drinking together in the towns local pubs and include two sets of brothers, further cementing the gang spirit. Though born out of a love of blue-collar, American songwriting like Springsteen and Dylan, through Matty’s gritty and heart-felt vocals, strong accent and localised narrative to the lyrics, these songs could come from nowhere else but the North East of England, adding to the band’s collective charm and individuality.
The band brought out debut single If I Was, which upon its August 09 release saw the buzz that had been brewing on the band in the North East spill over into the rest of the UK, as the music press created a new genre for them, “graft rock”, and Radio 1 and XFM played the single repeatedly with NME and Word magazine using quotes such as ““Life-affirming graft rock” and “A rousing patchwork of gritty urban folk” to describe the band.
Breaking out of their own native scene where they’ve built a huge following, Young Rebel Set’s songs are the sound of disenchanted, literate, working class young men in Northern Britain in 2009, looking for a means of escape through the music they love.
Weaving tales of dead-end jobs and broken relationships around anthemic songs that blend the band’s love of folk and punk, Young Rebel Set are conquering all in their path and demonstrate why they’re so hotly tipped for 2010 in the recording songs and blistering live shows.
The band are releasing their second single Walk On out on their own label - Our Broadcast – late-November with a UK album release due to follow in the spring of 2010.
„Davon will man mehr, ständig auf repeat.“ - „Eine Stimme mit Suchtpotenzial.“ Begeistert sprechen Kritiker und Fans von Alin Coens zart-melancholischen, zugleich selbstbewussten Liedern. Die Musikzeitschrift Melodie & Rhythmus beschreibt es so: „Einige Gefühle fallen von einem ab wie nutzloser Ballast und manche werden durch ihre Lieder regelrecht ans Licht gefeuert.“ Ihre Songs erzählen vom Hoffen und Scheitern, vom Lieben und Loslassen. Man hört sie nicht nur, man erlebt sie. Ihre Musik entspringt dem Folk, durchwandert den Pop – und trifft mitten ins Herz.
Alin Coen, 1982 in Hamburg geboren, ist als Tochter einer deutschen Ärztin und eines mexikanischen Künstlers zweisprachig aufgewachsen. Als Jugendliche reiste sie nach Indien, Osttimor, Kanada und lebte auch mal ein Jahr in Australien. Auf der Suche nach Bullerbü landete sie mit neunzehn in Schweden und entdeckte bei einer offenen Bühne ihr Talent als Komponistin und Gitarristin. Zum Studium zog es sie nach Weimar. Dort gründete sie vier Jahre später, im Mai 2007, mit Jan Frisch (28) an der Gitarre, Philipp Martin (25) am Bass und Fabian Stevens (28) am Schlagzeug die Alin Coen Band. Jan war Architekturstudent und gab nebenher Konzerte mit seinen Liedern. Alin studierte Umweltschutztechnik, verbrachte aber mehr Zeit mit der Gitarre als im Hörsaal. Philipp und Fabian ließen während ihres Jazzstudiums keine Session aus. In den vergangenen drei Jahren wuchs aus vier einzelnen Musikern eine Band mit einem Sound zum darin baden wollen. Und mit besonderen Fähigkeiten: sie passen mit all ihren Instrumenten (inklusive Schlagzeug, Bassanlage und vier Gitarren) in einen Golf und können mit sieben Keulen jonglieren.
Die Alin Coen Band ist eine der fünf Nachwuchsbands, die 2008 am legendären „Popcamp“ teilnehmen durften, dem Meisterkurs für Popmusik des deutschen Musikrats. Im August tourte die Band durch Kanada, trat u.a. in Vancouver und Victoria auf. 2009 eröffnete sie Konzerte für Jacob Dylan, Starsailor, Philipp Poisel, Regina Spektor und Amos Lee. Auch die Medien wurden schnell auf die vier aufmerksam und so konnte man sie im ZDF bei „Pop Cracks“, sowie in der wöchentlichen Kultursendung „Scobel“ auf 3Sat sehen.
Es macht Spaß, die Band live zu erleben. Was die vier auf die Bühne bringen, hat eine geradezu ansteckenden Leichtigkeit. Besonders intensiv wird es jedoch durch Alin Coens Texte, die oft selbstironisch sind – wie in ihrem Song „Das letzte Lied“: „Dieses sind dann wohl die letzten Zeilen, die ich an dich richte. Dieses letzte Lied soll bei dir weilen -- bis ich ein neues dichte.“
„Schon vorbei?“, fragt man sich am Ende eines Konzerts und wünscht sich eine CD, die man ständig auf repeat hören kann. Darauf muss man nicht mehr lange warten. Am 27.08.10 erscheint nun das Debütalbum „Wer bist du?“, auf dem bandeigenen Label „Pflanz einen Baum“. Das Label haben sie gegründet, um unabhängig zu sein und um sich nicht in die Musik reinreden zu lassen. Diesen Charakter prägt auch das zweisprachige Album, das fernab vom Pop-Einerlei ist. Die Band hat mit ihrer Musik etwas Neues gepflanzt: den Alin Coen Band Sound. Man muss sich reinhören in diese Platte und merkt, wie die Musik mit jedem Mal hören, wächst.
